MANIFEST.doc
Исследовательско-практическая программа по авторскому документальному кино
Статус: идёт набор; заявки до 30 сентября 2026, 23:59 мск
Даты: октябрь 2026 — ноябрь 2027
Длительность: 14 месяцев
Формат: онлайн; очная публичная защита фильмов
MANIFEST.doc
Исследовательско-практическая программа по авторскому документальному кино
Статус: идёт набор; заявки до 30 сентября 2026, 23:59 мск
Даты: октябрь 2026 — ноябрь 2027
Длительность: 14 месяцев
Формат: онлайн; очная публичная защита фильмов
Даты: октябрь 2026 — ноябрь 2027
Длительность: 14 месяцев
Формат: онлайн; очная публичная защита фильмов
Как снимать реальность?
Документальное кино никогда не существовало как единый способ смотреть на мир.
На протяжении XX века режиссёры в разных странах искали собственные ответы на один и тот же вопрос:
На протяжении XX века режиссёры в разных странах искали собственные ответы на один и тот же вопрос:
Как снимать реальность?
Что произойдёт, если режиссёр минимизирует своё вмешательство и позволит камере следовать за происходящим?
Что изменится, если автор войдёт в ситуацию и сделает собственное присутствие частью фильма?
Может ли документальное кино открыто выражать личное отношение режиссёра к миру?
Можно ли реконструировать реальный опыт и при этом оставаться внутри документального кино?
Разные ответы сформировали разные документальные традиции и разные представления о роли автора.
Direct Cinema / Observational Cinema / Cinéma Vérité / Free Cinema / Budapest School
Мы рассматриваем их не как готовые модели, которым нужно следовать, а как разные способы отношений автора с реальностью.
Что произойдёт, если режиссёр минимизирует своё вмешательство и позволит камере следовать за происходящим?
Что изменится, если автор войдёт в ситуацию и сделает собственное присутствие частью фильма?
Может ли документальное кино открыто выражать личное отношение режиссёра к миру?
Можно ли реконструировать реальный опыт и при этом оставаться внутри документального кино?
Разные ответы сформировали разные документальные традиции и разные представления о роли автора.
Direct Cinema / Observational Cinema / Cinéma Vérité / Free Cinema / Budapest School
Мы рассматриваем их не как готовые модели, которым нужно следовать, а как разные способы отношений автора с реальностью.
Почему метод важен сегодня
Мы живём в мире, перенасыщенном изображениями.
Телефоны, социальные сети, цифровые архивы, камеры наблюдения, искусственный интеллект и бесконечный поток визуальной информации меняют наши отношения с документальным изображением и само представление о достоверности.
Одновременно меняется реальность, которую пытается осмыслить документальное кино: миграция, войны, политическая и социальная нестабильность, новые формы публичности и частной жизни, цифровая среда.
Поэтому вопрос «Как снимать реальность сегодня?» снова становится принципиальным.
MANIFEST.doc предлагает обратиться к истории документального кино не для того, чтобы повторить существующие методы, а чтобы исследовать их, проверить собственной практикой и найти свой.
Телефоны, социальные сети, цифровые архивы, камеры наблюдения, искусственный интеллект и бесконечный поток визуальной информации меняют наши отношения с документальным изображением и само представление о достоверности.
Одновременно меняется реальность, которую пытается осмыслить документальное кино: миграция, войны, политическая и социальная нестабильность, новые формы публичности и частной жизни, цифровая среда.
Поэтому вопрос «Как снимать реальность сегодня?» снова становится принципиальным.
MANIFEST.doc предлагает обратиться к истории документального кино не для того, чтобы повторить существующие методы, а чтобы исследовать их, проверить собственной практикой и найти свой.
Как устроена программа
Первые шесть месяцев посвящены исследованию и сразу же практике.
Участники изучают документальные традиции через теорию, просмотр и анализ ключевых фильмов, встречи с профессионалами и практические съёмочные задания.
Участники изучают документальные традиции через теорию, просмотр и анализ ключевых фильмов, встречи с профессионалами и практические съёмочные задания.
Каждый модуль предлагает другой способ взаимодействия с реальностью и собственную систему художественных и этических ограничений.
Участники не только анализируют методы режиссёров, но и проверяют каждый из них собственной камерой, создавая серию документальных этюдов.
Параллельно начинается поиск темы, героя и метода будущего фильма.
Исследовательский этап завершается созданием и презентацией авторского манифеста и питчингом будущего документального проекта.
Следующие восемь месяцев будут посвящены производству собственного фильма.
В результате программы каждый участник напишет свой манифест, создаст документальный фильм, найдя собственный метод.
Участники не только анализируют методы режиссёров, но и проверяют каждый из них собственной камерой, создавая серию документальных этюдов.
Параллельно начинается поиск темы, героя и метода будущего фильма.
Исследовательский этап завершается созданием и презентацией авторского манифеста и питчингом будущего документального проекта.
Следующие восемь месяцев будут посвящены производству собственного фильма.
В результате программы каждый участник напишет свой манифест, создаст документальный фильм, найдя собственный метод.
Блоки программы
01. Direct Cinema
- Событие, камера и непредсказуемостьЧто происходит, когда камера следует за разворачивающимся событием, не зная заранее, куда оно приведёт?1
- ТеорияСобытие как основа режиссёрского метода: камера внутри разворачивающегося действия; мобильность и следование за происходящим; непредсказуемость как принцип; синхронность изображения и звука; минимальное вмешательство; выбор точки наблюдения в быстро меняющейся ситуации; присутствие камеры и его влияние на событие; этика невмешательства. Direct Cinema можно исследовать как практику присутствия внутри события — способность режиссёра следовать за реальностью, не зная заранее, куда она приведёт, и принимать режиссёрские решения непосредственно в момент происходящего.2
- ПрактикаСъёмка разворачивающегося события без его организации специально для камеры.3
- РезультатДокументальный этюд, построенный вокруг реального события. Одноминутное кино одним кадром.4
02. Observational Cinema
- Наблюдение, время и дистанцияЧто происходит, если режиссёр перестаёт организовывать реальность и начинает внимательно наблюдать за ней?1
- ТеорияНаблюдение как режиссёрский метод: время и длительность; повседневность как пространство драматургии; присутствие камеры и её влияние на реальность; дистанция между автором и героем; событие внутри наблюдения; этика невмешательства и границы авторской позиции. Observational Cinema исследуется не просто как техника минимального вмешательства, а как практика внимания — способность автора достаточно долго и внимательно находиться рядом с реальностью, чтобы она начала проявлять собственную драматургию.2
- ПрактикаНаблюдение за человеком без организации его жизни специально для камеры.3
- РезультатНаблюдательный монтажный этюд и исследование собственной режиссёрской позиции.4
03. Cinéma Vérité
- Встреча и взаимодействиеВстреча и взаимодействие
Что происходит, когда режиссёр перестаёт скрывать своё присутствие и становится участником реальности фильма?1 - ТеорияВзаимодействие как режиссёрский метод: присутствие автора внутри реальности; камера как катализатор происходящего; диалог и провокация; создание ситуации для проявления героя; импровизация; рефлексивность; влияние режиссёра на происходящее; этика вмешательства. В центре Cinéma Vérité — не скрывать присутствие автора, а исследовать реальность через встречу и взаимодействие с ней.2
- ПрактикаСоздание документальной ситуации через вопрос, встречу, разговор или действие автора.3
- РезультатДокументальный этюд, построенный на взаимодействии автора с героем и реальностью.4
04. Free Cinema
- Личный взгляд и свобода формыЧто происходит, когда документальное кино открыто выражает личное отношение автора к миру?1
- ТеорияЛичный взгляд как режиссёрский метод: субъективность автора; внимание к повседневности и обычному человеку; свобода формы; соединение социального и поэтического; изображение, монтаж, звук и ритм как выражение авторского отношения к реальности. В центре Free Cinema — не только то, что автор видит, но и то, как он это видит.2
- ПрактикаАвторский документальный этюд, в котором изображение, звук, ритм и монтаж становятся выражением личного отношения режиссёра.3
- РезультатАвторский этюд и поиск элементов собственного документального языка.4
05. Budapest School
- Реальность и реконструкцияМожно ли реконструировать реальность и при этом оставаться внутри документального кино?1
- ТеорияРеконструкция как способ исследования реальности: соединение документального наблюдения и игровых элементов; работа с реальным опытом; непрофессиональные исполнители;
импровизация; воспроизведение пережитых ситуаций; размывание границы между документальным и игровым; этика реконструкции. В центре Budapest School — возможность не только наблюдать реальность, но и воссоздавать её, чтобы через реконструкцию приблизиться к реальному человеческому опыту.2 - ПрактикаРабота с реальной историей или ситуацией через реконструкцию, импровизацию или другие способы документальной постановки.3
- РезультатЭтюд на границе наблюдения и реконструкции.4
06. Манифест + питчинг
- Современное документальное кино и собственный методПосле исследования пяти традиций участник переходит от вопроса «Как снимали они?» к вопросу «Как снимаю я?»1
- ТеорияСовременные трансформации классических документальных методов; гибридное кино; фильм от первого лица; авторское присутствие; память и личный архив; found footage; реконструкция; цифровая реальность; новые способы производства изображения; отношения автора и героя; этика современного документального кино; новые фестивальные формы и авторские методы.2
- ПрактикаУчастник формулирует собственную систему художественных и этических принципов.
Какова моя дистанция по отношению к герою? Когда я вмешиваюсь? Допускаю ли постановку или реконструкцию? Как работаю со временем? Какова роль монтажа и звука? Насколько присутствую внутри собственного фильма? Что для меня этически недопустимо?3 - РезультатНа питчинге каждый участник представляет свой манифест, метод работы с реальностью, идею и тему фильма, героя или пространство будущего проекта, режиссёрский замысел, художественные и этические принципы, план производства
Это точка перехода от исследования чужих методов к созданию собственного кино.4
Как проходит один исследовательско-практический месяц
6 онлайн-занятий в месяц по 2-3 часа.
- теория и исследование метода
- просмотр 3 документальных фильмов
- киноклуб и анализ фильма
- 1 практический этюд
- 1 письменное задание
- разбор этюдов с менторами-практиками
- психология творчества
- Каждый метод участник не только изучает, но и проверяет собственной практикой.
Практический блок — 8 месяцев
- Собственный фильм. Проверка метода реальностьюПосле питчинга участник выходит в съёмку с уже сформулированным авторским методом.
Но манифест не становится жёстким сводом правил.
Реальность может сопротивляться первоначальному замыслу. Герой может измениться. История может пойти в неожиданную сторону. Метод, существовавший на бумаге, может потребовать пересмотра.
Именно поэтому собственный фильм становится проверкой авторского метода реальностью. - Теория и профессиональная работаДраматургия документального материала; анализ отснятого; структура фильма; монтаж как продолжение режиссёрского метода; работа со звуком; этика монтажных решений; отношения режиссёра с героем после съёмки; взаимодействие с оператором, монтажёром и другими участниками производства; подготовка фильма к встрече со зрителем.
- ПрактикаСъёмка → регулярные просмотры материала с менторами → анализ → корректировка метода → досъёмки → монтаж → звук → постпродакшн.
Метод меняется вместе с фильмом. - Для когоПрограмма подходит начинающим и продолжающим режиссёрам документального кино.
Для начинающего это возможность получить фундамент, попробовать разные способы работы с реальностью и постепенно сформировать собственный метод.
Для продолжающего — исследовать уже сложившийся подход, поставить его под вопрос и точнее сформулировать собственную художественную и этическую позицию. - РезультатЗа 14 месяцев каждый автор создаёт:
- серию документальных этюдов
- собственный манифест документалиста
- режиссёрскую экспликацию
- собственный метод работы с реальностью
- законченный документальный фильм
Финал
- очная публичная защита фильмов перед профессиональным сообществом и зрителями на Fredoc fest.
Стоимость: 250 долларов в месяц.
Грант: На программе предусмотрено одно грантовое место на бесплатное обучение в течение первых шести месяцев.
После исследовательского этапа грант может быть продлён или передан другому участнику.
Стоимость: 250 долларов в месяц.
Грант: На программе предусмотрено одно грантовое место на бесплатное обучение в течение первых шести месяцев.
После исследовательского этапа грант может быть продлён или передан другому участнику.
Feel free to contact us
Политика конфиденциальности
Договор оферты
ИП Бузина Ирина Викторовна
ИНН 771895767871
Политика конфиденциальности
Договор оферты
ИП Бузина Ирина Викторовна
ИНН 771895767871
